肯尼·韦恩·谢泼德谈论90年代的热门歌曲,在Muscle Shoals乐队写作,范·海伦的友谊

   日期:2025-01-30     来源:本站    作者:admin    浏览:72    
核心提示:      Kenny Wayne Shepherd是Dr. Dre的粉丝。也许你从谢泼德的蓝调摇滚歌曲《Blue on Black》和《Deja Voodoo》中猜不到

  

  

  Kenny Wayne Shepherd是Dr. Dre的粉丝。也许你从谢泼德的蓝调摇滚歌曲《Blue on Black》和《Deja Voodoo》中猜不到这一点,那是在90年代中期,他还是一个年轻的吉他神童,继承了史蒂夫·雷·沃恩和吉米·亨德里克斯的光芒。

  不过,在Shepherd的最新专辑《Dirt on My Diamonds, Vol. 1》中,有几首歌确实体现了Dre的灵感。尤其是第三首,"最好的时光"这首歌是用粘稠的合成器,讨厌的哇哇声,咔嗒声的凹槽,以及关于低潮和高潮的歌词。

  “我听过的最具音乐性的嘻哈音乐,”谢泼德告诉AL.com,“是Dr. Dre制作的东西。因为他知道仪器的重要性。对我来说,他总是很有趣,他会把一些旧的东西加入一些新的东西,然后从另一个角度出发,创造出一些真正有趣的东西。这也是我对待音乐的方式。”

  11月发行的《Dirt On My Diamonds, Vol. 1″》是Shepherd的第10或11张录音室作品,这取决于你如何计算2022年的《Trouble is…25》,这是杰出的第二张专辑《Trouble is…》的周年纪念录音,这是Shepherd的第一张以深情的歌手诺亚·亨特为特色的唱片,他至今仍在乐队中。

  《Dirty On My Diamonds》主要是在洛杉矶录制的。但这些材料完全是在著名FAME工作室的Muscle Shoals中编写的。

  从谢泼德的专辑开始,就能立刻听到以乡村放克音乐闻名的FAME。主打歌的首歌是一首灵魂摇滚的圣歌,伴随着汗湿的喇叭和塔斯马尼亚恶魔般的吉他独奏。

  谢泼德是路易斯安那州人,他谈到Muscle Shoals时说:“我们去那里的原因之一是想从那里创作的所有令人难以置信的音乐中获得一些氛围和灵感。而成名就像走进了时间隧道。这个地方基本上和以前没有什么变化,所以地毯、墙壁、到处都弥漫着那种氛围。”

  当谢泼德和他那支灵巧的乐队准备录音时,他已经上路了。他们有时间的时候在洛杉矶,所以他们就是在那里剪的。“但这张专辑听起来不会是现在的样子,”谢泼德说,“如果没有我们那次(去Muscle Shoals的)旅行,也不会是现在的这张专辑。”

  《我的钻石上的污垢》第1卷″的要点还包括“Bad Intentions”(暗示谢泼德对金属乐的喜爱)和“Prince-y”民谣“You Can’t Love Me”。还有一首热门的埃尔顿·约翰(Elton John)摇滚歌手《Saturday Night’s Alright For Fighting》的翻唱。闭幕布鲁斯“Ease My Mind”为谢泼德的世界级吉他技巧提供了一个挂毯,他的吉他技巧总是散发着超越他年龄的能力和痛苦。

  谢博德直到发行了四张专辑才真正开始在唱片里唱歌。但他已经发展成为一个有效的歌手,他和亨特分开主唱,这增加了音乐的频谱。

  1995年,谢泼德创作了他的首张白金销量专辑《莱德贝特高地》(Ledbetter Heights),当时他只有16岁。他在17岁时录制了这首歌,当时是他高三的最后三个月。《莱德贝特高地》上映时他才18岁

  “整张专辑都是用老式的方式报道的,”谢泼德这样评价他的首张专辑。“一切都被录下来了。你知道,我们必须(用剃须刀片)把东西拼接在一起,然后用老式的方式打孔和配音。这真的是一次很棒的经历。”

  在谢泼德职业生涯的前三张专辑中,他只在一首歌中担任主唱。谢泼德解释说:“每个人都认为我弹吉他超出了我的年龄,这是有趣的事情之一。但当我开口说话的时候,我听起来像个孩子。那不是我从音乐中听到的声音。我有自己的标准,如果我的声音不符合这些标准,我就会去找别人,找别人达到这些标准。”

  谢泼德说:“很多人说,‘哦,想象一下,如果你一直在唱歌,你就会有今天的成就。’因为每个人都认为你必须是这样的一个人。”但我相信,如果我在那么小的年纪就允许自己说话和唱歌,我就不会有现在的成功。诺亚在乐队已经27年了,有两个主唱可以让我们覆盖更多的材料,录制各种不同的东西。”

  谢泼德的第二张专辑,前面提到的“麻烦是……”也成为白金唱片,销量超过100万张。这张唱片的特色是“Blue on Black”,它唤起了经典的Bad Company和Free唱片的声音。谢泼德与录音室歌手马克·塞尔比和蒂亚·西勒斯合作,这首歌登上了主流摇滚排行榜的榜首,并在90年代后期的摇滚电台里到处都是。

  “那首歌真的很快就形成了,”谢泼德回忆说,“实际上,它几乎没有被收录到唱片中。这是我们录制的最后一首歌。Double Trouble(后期蓝调巨星Stevie Ray Vaughan的前节奏组,曾在《Trouble Is…》中演奏过)的成员,有一辆车在等着送他们去机场,他们正试图离开那扇门。“哦,不,我们只需要在你们离开之前快速唱完这首歌。“我们刚刚得到了它。想到这首歌差点没录下来,真是太疯狂了。”

  Double Trouble鼓手Chris Layton主持Shepherd目前的现场乐队,该乐队还拥有一个号角部分,主唱Hunt,贝斯手Kevin McCormick(其简历包括Melissa Etheridge, Jackson Browne和Crosby, Stills & Nash)和新奥尔良键盘手Joe know。

  《莱德贝特山庄》及其热门单曲《Deja Voodoo》和《Trouble Is…》的成功为谢泼德赢得了硬摇滚传奇范·海伦巡演的开幕机会。在这个时代,范海伦的主唱不是大卫·李·罗斯或萨米·夏格,而是波士顿摇滚乐队Extreme的加里·切隆。

  在1998年的巡演中,谢泼德与吉他大师埃迪·范·海伦成为了朋友。几十年后的2015年,这两支乐队再次联合巡演,这次罗斯又回到了VH的麦克风前。对于歌迷来说,范·海伦和肯尼·韦恩·谢泼德的组合是一场精彩的音乐会。很多很棒的吉他演奏和歌曲,但完全不同的声音行为,尽管都是基于原子水平的蓝调。

  谈到他与艾迪·范·海伦的关系,谢泼德说:“我的意思是,首先,他对我非常赞赏,非常外向。在音乐上,我们以我们的方式联系在一起,但在个人层面上,我们联系得非常好。两次我们和那些家伙一起巡演,他每天都来找我。我们坐在一起聊天,共度时光。他一开始真的很努力,特意对我好。”

  在他们没有一起巡演的那些年里,他们之间的联系仍在继续。范·海伦和谢泼德一直保持联系,直到2020年,艾迪在与癌症长期斗争后去世,享年65岁,这一损失在摇滚界仍然是沉重的打击。

  “他就像摇滚吉他界的迈克尔·乔丹,”谢泼德回忆起他的朋友。“所以每个人在某种程度上都会模仿你正在做的事情。我演奏的东西都没有试图接近范·海伦的声音,但我认为这就是它在音乐上如此成功的原因。我的乐队很明显是以吉他为中心的,但我们并不想淘汰摇滚,范·海伦,你知道吗?这就是为什么我们不止一次这样做。”

  就未来的合作而言,如果根音乐巨星克里斯·斯台普顿想让谢泼德在一首曲子中放下吉他,谢泼德肯定会接电话。“他是主流,因为他吸引了很多人,而不是因为他是流行歌手。克里斯·斯台普顿是个货真价实的人,我当然愿意和他合作。”

  谢泼德的下一张专辑可能是他的最新专辑《Dirt On My Diamonds》的续集。他说:“我们的目标是再做一次这样的旅行,下次在那里写歌录音。”

  肯尼·韦恩·谢泼德乐队晚上7:30演出。2月22日在阿拉巴马州亨茨维尔冯布劳恩中心的马克·c·史密斯音乐厅举行。门票起价39美元,另加相应费用,可通过ticketmaster.com和VBC售票处查询,地址为门罗街700号。更多信息请访问kennywayneshepherd.net。

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